Yaniv Avraham

Gaga/people

Open Level


Gaga/dancers

Dancers


SP26 Gaga/people

17.08.–21.08.26, 17:15–18:15
Open Level

Bio

Yaniv Avraham started dancing in Karmi Machol Karmiel, a folk dance academy and company, and he continued his training from 1999-2001 at the Mate Asher School of Performing Art (MASPA) alongside the Kibbutz Contemporary Dance Company on Kibbutz Ga’aton. In June 2001 he joined Batsheva Ensemble and in February 2003 was promoted to Batsheva Dance Company, where he danced until July 2010. While with Batsheva, Yaniv performed works by artistic director Ohad Naharin, house choreographer Sharon Eyal, and guest choreographer Mats Ek. In recent years, he has performed in the works of fellow Batsheva alumni Noa Zuk and Gili Navot. As a dancer, he has received grants from the Israeli Ministry of Culture and Education, the Sharett Foundation, and the America-Israel Cultural Foundation.

Yaniv choreographed several works for Batsheva Dancers Create from 2004-2010. Since leaving the company, he has created new dances for MASPA and Florida University, and his solo Somersault (2013) was performed in several festivals at the Suzanne Dellal Centre in Tel Aviv, Dance Makers in Amsterdam, and MDF in Reggio Calabria (Italy). Yaniv has taught Gaga, Ohad Naharin’s movement language, since 2002, to both dancers and non-dancers in Israel and internationally, and he has also taught Naharin’s repertory. He has taught for dance companies including Batsheva, Carte Blanche, Les Grands Ballets Canadiens, and Cullberg Ballet and at dance departments at schools such as University of Florida, Jacksonville University, Tisch (NYU), and University of Southern Florida.  He has led master classes and/or workshops in Australia, Singapore, Japan, Russia, Serbia, Germany, France, Spain, Italy, and the U.S.

Kursbeschreibung

Gaga/people

Gaga ist eine Bewegungssprache, die Ohad Naharin im Laufe vieler Jahre entwickelt hat und die von den Mitgliedern der Batsheva Dance Company in der täglichen Praxis und in Übungen angewendet wird. Die Sprache des Gaga entstand aus dem Glauben an die heilende, dynamische, sich ständig verändernde Kraft der Bewegung und entwickelt sich bis heute weiter.

Gaga ist eine neue Art, Wissen und Selbsterkenntnis durch den eigenen Körper zu erlangen. Gaga bietet einen Rahmen, um den eigenen Körper zu entdecken und zu stärken und Flexibilität, Ausdauer und Beweglichkeit zu steigern, während gleichzeitig die Sinne und die Vorstellungskraft beflügelt werden. Gaga schärft das Bewusstsein für körperliche Schwächen, erweckt gefühllose Bereiche, deckt körperliche Fixierungen auf und bietet Wege zu deren Beseitigung. Die Arbeit verbessert die instinktive Bewegung und verbindet bewusste und unbewusste Bewegung, und sie ermöglicht eine Erfahrung von Freiheit und Vergnügen auf einfache Weise, in einem angenehmen Raum, in bequemer Kleidung, begleitet von Musik, jeder Mensch mit sich selbst und anderen.

Gaga/people Klassen sind offen für Menschen ab 16 Jahren, unabhängig von ihrem Hintergrund in Tanz oder Bewegung. Es sind keine tänzerischen Vorkenntnisse erforderlich. Gaga/people-Klassen dauern eine Stunde und werden von Tänzern unterrichtet, die eng mit Ohad Naharin zusammengearbeitet haben. Die Lehrer leiten die Teilnehmer mit einer Reihe von anschaulichen Anweisungen an, die aufeinander aufbauen. Anstatt eine bestimmte Bewegung zu kopieren, erforscht jeder Teilnehmer der Klasse aktiv diese Anweisungen und entdeckt, wie er oder sie die Informationen interpretieren und die jeweilige Aufgabe ausführen kann. Gaga/people Klassen bieten einen kreativen Rahmen für die Teilnehmer, sich mit ihrem Körper und ihrer Vorstellungskraft zu verbinden, ihr Körperbewusstsein zu steigern, ihre Flexibilität und Ausdauer zu verbessern und die Freude an der Bewegung in einer einladenden, akzeptierenden Atmosphäre zu erleben. Die Teilnehmer sollten bequeme Kleidung tragen und darauf vorbereitet sein, barfuß oder in Socken zu tanzen. Es ist ratsam, eine Flasche Wasser und ein Handtuch für den Gebrauch nach dem Unterricht mitzubringen.

„Gaga“ fordert vielschichtige Aufgaben heraus. 
Wir sind uns der Verbindung zwischen Anstrengung und Vergnügen bewusst, wir sind uns der Distanz zwischen unseren Körperteilen bewusst, wir sind uns der Reibung zwischen Fleisch und Knochen bewusst… Wir hören unserem Körper stärker zu, wir schätzen kleine Gesten… wir können albern sein, wir können über uns selbst lachen. Wir verbinden uns mit dem Gefühl von „viel Zeit“, besonders wenn wir uns schnell bewegen, wir lernen unseren Schweiß zu lieben, wir entdecken unsere Leidenschaft, uns zu bewegen“ – Ohad Naharin

More information about Gaga here.

Gaga/dancers

Gaga/dancers vertieft das Bewusstsein der Tänzerinnen und Tänzer für körperliche Empfindungen, erweitert ihre Palette verfügbarer Bewegungsoptionen, verbessert ihre Fähigkeit, ihre Energie zu modulieren und ihre explosive Kraft einzusetzen, und bereichert ihre Bewegungsqualität mit einer breiten Palette von Texturen. Der Unterricht basiert auf denselben Prinzipien wie Gaga/People-Kurse, nutzt aber auch das spezifische Vokabular und die Fähigkeiten, die zum Wissen eines Tänzers gehören. Die Überlagerung vertrauter Fertigkeiten mit Gaga-Aufgaben stellt die Tänzer:innen vor neue Herausforderungen, und im Laufe des Unterrichts fordern die Lehrer die Tänzer:innen auf, auch unbekanntere Orte und Bewegungsformen aufzusuchen, um die Unendlichkeit der Möglichkeiten zu erschließen. Die Tänzer:innen werden angeleitet, ihre Anstrengung mit Vergnügen zu verbinden und die Tugend der Albernheit zu entdecken.

Gaga/dancers ist für ausgebildete Tänzer:innen